音色與織體(Texture)：音響學
傳統樂器的新音色效果
管樂器
- 弱音器：現代銅管較爵士樂銅管常使用，木管也有
- 滑奏：＂變音＂（源於爵士樂）
彎音(bend)、滑奏、花舌（Fluttertongue）、站音
（ex. 圓號模仿Jazz TB獨奏－tap inside of bell with forefinger, hit mouthpiece in horn with open palm, blow air through instrument） - 只吹吹嘴或只吹樂器（無吹嘴）
- 產生氣息聲響
- 同時演唱和演奏
ex. 戴維阿姆拉姆《木管五重奏》：
Fl, Cl: slap with G finger, depress keys with right hand/slap keys;
x扶桿: blow air through instrument (too, wee-ooo), play reed only, flutter tongue, air only; tap floor with toe; with heel
弦樂器
- 弱音器使用
- 開放琴弦Open strings
- 和聲(自然與人工)
- 非標準定弦法 Scordatura
- 多樣化按弦 Multiple stops
- 滑音
- 震音tremelo
- 弓桿拉奏
- 跳弓擊弦
- 無音高運弓: 得擦音非音高
- 琴橋上運弓(am Steg vs sehr zart)
- 指版上拉奏
- 琴橋與接線板(tailpiece)間
- 弦下方
- 琴身上拉奏
ex. 潘德列斯基《廣島受難者輓歌》(1961)
- 敲擊上方琴板使發聲
- 在樂器最高音上撥奏
- 在琴橋與接線板間演奏快速震音
- 用弓桿的跳弓(legno battuto)在琴橋後的四根上演奏琶音
- 敲擊上方琴板兩次
- 演奏樂器上最高音，用弓奏並奏震音
- 在琴橋和接線板間演奏
傳統撥弦
- 左手撥弦
- 指甲撥弦 nail pizzicato
- 蜂音撥弦 buzz pizzicato(指甲緊貼震動弦)
- 撥片撥弦 (pick)
- 亂撥 strumming
- 無聲按弦 silent fingering: 僅用左手按音
- 撞指撥弦 snap pizzicato(上方帶短線的小圓圈)
- 三重按音 triple stops :亂撥演奏
- ↓下降的撥奏: 0指A3用空弦演奏
傳統撥弦樂器
Banjo, Guitar, Mandolin,
豎琴
在20世紀沒有一個現代樂器橡樹琴那樣經歷過如此大的變化－Gardner Read
Carlos Salzedo給予許多新效果，ex. 刮奏、弦震動如打擊樂
打擊樂器
音高樂器
- Timpani
- Tablas
- Roto-tom
- Vibraphone
- Xylophone
- Marimba
- Glockenspiel
- Chimes （排鐘）
- Gongs
- Crotales（克羅泰斯鐘）
- Flexatone（晃鈴）
- Steel drums（鋼鼓）
- Celesta（鋼片琴）
非確定音高樂器
- Snare Drum
- Tenor Drum
- Bass drum
- tom-toms
- Bongos
- Timbales
- Cocktail drum
- Tambourine（鈴鼓）
- African drum
- Chinese drum
- Sleighbells（雪橇鈴）
- Guiro（刮響器）
- Ratchet（嘎嘎器）
- Triangle
- Cymbals
- Tam-tam（小鑼）
- Cowbells
- Anvil（樂砧）
- Steel plate（鋼盤）
- Claves（響棒）
- Wood blocks（盒梆）
- Temple blocks （木魚）
- Slapstick（樂鞭）
- Castanets （響板）
- Maracas（砂槌）
- Sand Clocks（砂球）
其他 非傳統方法
- 絲織物與紙張撕裂
- 金屬盤盛碟子且敲碎（悶擊）
- 金屬絲刷子
- 指關節
- 敲擊樂器的非常規部位：琴身、旋鈕
- 低音弦樂器的弓拉鑼和鈸
範例：瓦雷茲《電離》Ionization
鋼琴
- 音簇：自然音階的（白鍵）、五聲音階的（黑鍵）、半音階的（用前臂演奏，範例：瓦雷茲《電離》Ionization）
- 預置鋼琴 prepared piano：在演奏前將東西放在弦上或弦與弦之間
ex. Ravel, Cage<Bacchanale>(1938),
Cage<奏鳴曲與間奏曲>(1948)
16首一套，每首有傳統兩次再現(two-reprise)結構，四首間奏曲，
一套指示解釋螺栓、螺絲、硬橡皮塊、塑料在88個音的45個預置
像打擊樂、纖細聲音、Gemelon樂隊的鑼 - 撥彈、敲擊、刮滑琴弦，手指、指甲、撥子
ex. 考埃爾《愛奧里亞的豎琴》(1923)、<Banshee>(1925) - 泛音，手輕按弦
- 踩弱音踏板，用另一種裝置放進鋼琴中彈奏，產生弦樂似tremelo
- 紙上穿孔控制樂器，為自奏鋼琴(player piano)－南卡柔；
以安皮科鋼琴 ampico pianos（人工化設計）為模式的鋼琴
人聲
- 頌唱 sprechstimme：說和唱之間的方法
聲樂標記為：吟誦 recitation
勳伯格《月光下的Piero》(1912) 符桿x表頌唱 - 人聲聲響：咕嚕grunts, 喊叫聲, 複聲
樂器法和配器法
(1) 編制
19th century: 管絃樂、弦四、鋼琴二重奏
nowdays 可能組合：add sax, wind machines, toy piano; percussion ensemble, chamber, concert band
(2) 音域
傳統樂隊樂器－擴展音域範圍，從五個半八度到七個半八度or more；
很大的音程在低音區，合理平均分布的音程在中音、高音區
ex. 斯特拉文斯基《詩篇交響曲》
(3) 分部
弦樂細分聲部multipe divisi：樂隊演奏者作為有淺力的獨奏者程度增加
19th: 重疊2, 3 or more主要樂器組
現代：純音色，重疊非傳統配對pairing, 間隔spacing
八度重疊式傳統配器法的一部分，在無調性與序列音樂中被避免，ex. 勳伯格：給予樂隊音樂一種相互區別的聲音。
(4)音高序列
音色旋律 Klangfarbenmelodie：
（勳伯格）音色序列可等同於一個旋律中的音高序列。
1. 音色最大變化的原則
ex. 威伯恩《交響曲》Op.21(1928)
2. 一條旋律線或音響在時間進行時，連續的樂器變換 Constant Reorehestration
ex. 威廉沃爾頓《中提琴與樂隊協奏曲》(1929,1962)
→弱音器，弓在指板上拉奏的中提琴（not solo viola），被Cl, Fg, Bass Cl重複，創造精緻的音色轉換。
(5)空間效果
1. 複合重奏 Multiple Ensemble
ex. 卡特《三個管絃樂隊的交響曲》(1977)
ex. 艾夫斯《未回答的問題》(1906)：舞台外的演奏者
ex. 克澤納基斯《疊塔》（Polytope）(1967)：演奏者安置在聽眾中間
傳統織體與複合織體
傳統音樂織體
- 單音音樂：單一旋律線，可能八度重疊
- 主調音樂：帶伴奏的旋律或和聲織體
- 複調音樂：相關幾條獨立的旋律線，包括模仿或自由的
複合織體：被和聲化的一些單獨線條複雜化
例子：德布西《前奏曲》＂沉默的教堂＂
第一層：最高音區，3個聲部持續在D-G-D
第二層：中音區，5個聲部處相似運動
第三層：最低音區，3個聲部做下行的平行運動
例子：德布西《前奏曲》＂帆＂
第一層：一個bB固定的持續低音
第二層：中音區－一個滑奏的固定音型
第三層：50–53最高音區－，一個旋律
第四層：一個音型－#G-E-#G-#G，二度疊置和弦
第五層：一個音型－C-E-#F，全音和弦
第六層：平行大三度和聲化的一旋律（旋律用平行大三度配合聲）
62–64剩2,6
織體手法－點描法pointilism、分層法stratification、合音團sound-mass
點描法pointilism：
19th法國畫家，多休止和大跳躍為特徵，將聲音隔離成＂點＂
合奏而做的點描織體，包括音色旋律，改變音色使音響間進一步隔離
分層法stratification：對比性音樂織體、音響
階層Strata：彼此相鄰（通常鄰層上方的各層）
織體或低音的任何改變就是分層法的例子
合音團sound-mass
音團：大的音簇
ex. 斯特拉文斯基《春之祭》(1913)＂成人之舞＂：複合和弦（bF上的bE7），強的連續下弓演奏的和弦
大型合奏中的極大能動性創造：武滿砌《星座》（Asterism）(1968)
曲式確定因素的織體
力度、音色、音區
沒有主題結構力，沒有調性，給予曲式結構以成型。
ex. 潘德列斯基《輓歌》Threnody